尼玛旺久深知，一门艺术的生命力，不仅在于守，更在于传。

多年来，他毫无保留地将毕生所学传授给后辈，47岁的旦巴曲扎便是他最得意的门生之一。

在师徒相授的传统模式下，尼玛旺久既教技艺，更传精神，让久河卓舞的传承有了坚实的接力力量。

回忆初学时的日子，他总笑着说起那些“土办法”。当时没有练习用的假发，

他就把布条系在头上，另一头绑上石子，借着石子的重量练习甩头动作。

久河卓舞的精髓在于协调，甩发的力度、鼓点的节奏、脚下的舞步必须高度同步，

初学者常陷入“顾头不顾脚”的窘境。那12段舞蹈动作，他整整花了两个月才熟练掌握，

手上的鼓痕、头上的勒印，都是那段时光留下的勋章。

跟着恩师尼玛旺久学艺的日子里，旦巴曲扎不仅吃透了所有传统动作，

更悄悄琢磨着如何让这门古老艺术“活”在当下。他跟着演出团队登上过央视元宵节晚会、

中国少数民族运动会开幕式的大舞台，还和恩师一起拿下了中国民间文艺最高奖

“山花”奖。这些经历让他明白，传承不是一成不变的复刻。

于是，旦巴曲扎成了卓舞走出小村落的 “摆渡人”。他每年主动走进中小学，

把复杂的卓舞动作拆解成简单的课堂内容，让孩子们在欢声笑语中感受鼓点的魅力；

寒冬腊月，他还在村里开办免费培训班，手把手教村民们跳舞。在他的编导作品里，

既能看到 “鹦鹉舞姿”“狮子炫耀狮毛” 等传统舞段的原汁原味，也能感受到适配

现代舞台的编排巧思。

如今，久河卓舞的传承队伍早已不再局限于久河村。

得益于国家对非遗传承人认定与扶持的政策导向，以及“非遗进校园”

培育的青少年基础，村里30多名舞蹈骨干撑起了核心力量，下水村、

琼结镇也涌现出不少优秀表演者，甚至有大学生主动返乡加入传承队伍。

这种从过去师徒相授到如今“校园培育+村落传习”的体系化教学转变，

正是旦巴曲扎在政策护航下，送给卓舞最好的礼物，也印证了西藏

“见人见物见生活”的非遗保护理念正在落地生根。

久河卓舞从来都不只是一支舞蹈，它的鼓点里藏着藏族的历史，

它的舞步中载着群众的情感，它的传承故事里，更写着中华文化多元一体的生动注脚。